Έτσι ανοιγόμαστε για άλλη μια φορά στους παράλληλους κόσμους της κεραμικής, της φωτογραφίας, του κοσμήματος και της υψηλής ραπτικής που στολίζουν την εικαστική σκηνή της πόλης. Μια σκηνή που το τελευταίο διάστημα βρίσκεται σε μια εκστατική ανανέωση θυμίζοντας το ζωντανό καλλιτεχνικό παλίμψηστο των κοσμοπολίτικων μεγαλουπόλεων.
Shaped by Earth: Η διαχρονικό αποτύπωμα της κεραμικής
Από τον Picasso (1881-1973) ως τον Γιανούλη Χαλεπά (1851-1938), από τον Πάνο Βαλσαμάκη (1900-1986) και τον Γιάννη Τσαρούχη (1910-1989) ως τη Ναυσικά Πάστρα (1921-2011), τον Peter Voulkos (1924-2022) και τον Αλέκο Φασιανό (1935-2022), από την Ελένη Βερναδάκη ως την Ευγενία Βερελή, τη Sarah Crowner, τον Κωνσταντίνο Κακανιά, τη Νικομάχη Καρακωστάνογλου, τον Δημήτρη Νεβεσκιώτη, τον Cacao Rocks και τον Αλέξανδρο Τζάννη, τα συνομιλούντα έργα της έκθεσης «Shaped By Earth» αποτυπώνουν την ρευστή εκδοχή της καλλιτεχνικής δημιουργίας.
Νικομάχη Καρακωστάνογλου Αρχάγγελος, 2022 Κόκκινος πηλός
Μια δυναμική εικαστική έκφραση που αλλάζει σχήματα και χρώματα, μια πλαστικότητα που ξεπερνά την έννοια της τεχνικής και μια άνθηση των χειροποιήτων τεχνών στο σήμερα αφομοιώνοντας “το τέλος” μιας πορείας πηγαία διαχρονικής.
Την πορεία της πηλοπλαστικής ως αυτόνομο μέσο καλλιτεχνικής δημιουργίας μέσα στον χρόνο, μια από τις αρχαιότερες μορφές τέχνης από την οποία αντλούμε στοιχεία για τον πολιτισμό της κάθε εποχής. Ενώ η αρχαία και παραδοσιακή κεραμική αποτελεί ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης, τη στιγμή που η αντιπαράθεση ‘art vs craft’ (‘τέχνη εναντίον τεχνικής΄) είναι τελικά, η μόνη που ανήκει στο παρελθόν.
Τα έργα στο atelier του Cacao Rocks πριν ακόμα φτάσουν στην έκθεση
Καλλιτέχνες: Πάνος Βαλσαμάκης, Ευγενία Βερελή, Ελένη Βερναδάκη, Sarah Crowner, Κωνσταντίνος Κακανιάς, Νικομάχη Καρακωστάνογλου, Δημήτρης Νεβεσκιώτης, Ναυσικά Πάστρα, Picasso, Cacao Rocks, Αλέξανδρος Τζάννης, Γιάννης Τσαρούχης, Αλέκος Φασιανός, Peter Voulkos, Γιανούλης Χαλεπάς
Kalfayan Galleries (Χάρητος 11, Κολωνάκι, Αθήνα)
Διάρκεια: Έως 29 Μαρτίου 2025
Ωράριο: Δευτέρα, 11.00-15.00 | Τρίτη – Παρασκευή 11.00 – 19.00 | Σάββατο 11.00 – 15.00
Οι «Αστερίσκοι στο στόμα» για όσα διαφεύγουν της γλώσσας και της αντίληψής μας
H ατομική έκθεση, εγκατάσταση που ακούει στους κανόνες της γλυπτικής και ηχητική περφόρμανς της Μυρτώς Ξανθοπούλου «Αστερίσκοι στο στόμα» αναφέρονται στη γλώσσα που ενίοτε χρησιμοποιείται χωρίς έναν συνεκτικό ιστό στις έννοιες που ο καθένας μας δίνει στις λέξεις ή και στα κενά, τις σιωπές.
Μυρώ Ξανθοπούλου- Από την ενότητα Αστερίσκοι στο στόμα
Μια γλώσσα που αντί να καθοδηγεί ή να εξηγεί στη μεταξύ μας επικοινωνία στα πλαίσια ενός κοινωνικού συνόλου καταλήγει μια σύνθεση από σκόρπιους ήχους και εικόνες- στοιχεία που παραπέμπουν τον θεατή στην οργανωμένη “σύγχυση” των ημερών μας. Ενώ η νοηματοδοτική προσπάθεια, και κάποτε η αγωνία της καλλιτέχνιδος διαφένεται ανάμεσα στις δύο βιωματικές τις γλώσσες τα φινλανδικά και τα ελληνικά.
Οι γλυπτικές συνθέσεις και οι κατασκευές είναι πλασμένες με ευπαθή και αναλώσιμα υλικά, ίχνη της καθημερινότητας που εμπεριέχουν ίχνη φθοράς, την επανάληψη, την σωματική εξάντληση. Έτσι, τα έργα δεν εμφανίζονται απλώς ως αντικείμενα, αλλά ως χειρωνακτικές διαδικασίες.
Η συνύπαρξή τους στον χώρο της γκαλερί δημιουργεί μια αφήγηση της ύλης, ένα προσωπικό, άτυπο αρχείο της καλλιτέχνιδας με τον όρο “αστερίσκοι”, να υποδηλώνει όσα δεν γίνονται αντιληπτά, όσα αγνοούνται, όσα παραλείπονται και όσα ποτέ τελικά δεν θα ειπωθούν.
CITRONNE Gallery – Πατριάρχου Ιωακείμ 19, 10675, Αθήνα | 4ος όροφος
Ώρες λειτουργίας: Τρ, Πεμ, Παρ: 11:00 – 20:00/ Τετ, Σαβ: 11:00 – 16:00
Η αίγλη των ζώων, η συμβίωση των τεχνών, ανθρώπου και φυσικού περιβάλλοντος
Φίδια, λιοντάρια, άλογα, παγώνια, αλλά και μινώταυροι, δράκοι και μυθικά πουλιά.Ένα μοτίβο διαχρονικό όσο κανένα. Ζώα υπαρκτά ή φαντασιακά που εισβάλλουν στον κόσμο της δημιουργίας και της κοσμηματοποιίας. Αλλά και στον φωτογραφικό φακό ακτινοβολώντας εκατέρωθεν φως και λάμψη.
Οι τέχνες του κοσμήματος και της φωτογραφίας συναντιούνται στην νέα έκθεση της Kourd Gallery. «Η αίγλη των ζώων», σε επιμέλεια της Ελένης Βαροπούλου είναι ένας καλλιτεχνικός διάλογος ανάμεσα σε δύο διεθνώς καταξιωμένους δημιουργούς, την Έλενα Σύρακα, καλλιτέχνιδα του κοσμήματος και τον φωτογράφο Νικόλα Λώτσο, το οποίου το φωτογραφικό έργο βρίσκει την κύρια θεματική του στα ζώα, την πανίδα της Αφρικής και την άγρια φύση εν γένει.
Η τέχνη της χρυσοχοΐας και τα χειροποιήτα κομψοτεχνήματα της Έλενας Σύρακα, με τις ζωόμορφες φιγούρες σε απαστράπτοντα χρυσό το βλέμμα του επισκέπτη αντικρίζει τελικά τα ζώα με έναν τρόπο διαφορετικό από αυτούς που σήμερα διαισθητικά συνηθίζουμε. Μια ματιά που στην ουσία συναντιέται με την δική τους σε ίδιο επίπεδο κάνοντας μας να αναρωτηθούμε για το δικό τους βλέμμα προς τα εμάς.
Τα κοσμήματα της Έλενας Σύρακα προέρχονται από τις συλλογές Nour και Labyrinth, τις οποίες η καλλιτέχνης εμπνεύστηκε μέσα από την μελέτη της σε εκθέματα διαφόρων μουσείων όπως χρηστικά αντικείμενα, ενδυμασίες και τοιχογραφίες. Τα έργα των συλλογών έχουν εκτεθεί σε γκαλερί και μουσεία ανά την Ελλάδα, στο Κάιρο, την Αλεξάνδρεια, τη Νέα Υόρκη, τη Ντόχα και το Παρίσι.
Έως τις 26 Απριλίου στην Kourd Gallery- Κασιανής 2 και Φαναριωτών, Αθήνα
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη-Παρασκευή 12:00-20:00 /Σάββατο 11:00- 14:00