Υπάρχουν και εκείνες οι σιωπές που ακολουθούν ένα αναπάντητο ερώτημα. Σιωπές άυλες που οι σκέψεις και τα λόγια αδυνατούν να τις καλύψουν. Σιωπές που ακόμα και αν δεν αφορμούν από ερωτήματα γραμμένα σε στάσεις λεωφορείων απαιτούν την αλλαγή της δικής μας στάσης για να μπορέσουμε να τα προσεγγίσουμε.
Αν το χάρτινο εισιτήριο μας γεμάτο με λέξεις και σκέψεις δεν αρκεί για να μας βγάλει εκεί που θα νιώθουμε τον προορισμό μας, τότε όπως λέει και ο Κ.Βήτα το ερώτημα θα πρέπει να τεθεί αλλιώς.
Και τότε είναι που η σιωπή μπορεί να ντυθεί με ήχο, με μουσική, με μελωδία ή με χρώμα. Για όσους μεγάλωσαν με τους ψιθύρους των Στέρεο Νόβα και τις ηλεκτρονικές εξομολογήσεις της προσωπικής του δισκογραφίας, ο Κωνσταντίνος Βήτα υπήρξε πάντα ένας χαρτογράφος της αστικής μελαγχολίας. Αυτή τη φορά όμως, οι στίχοι του δεν σκοπεύουν να ακουστούν, μα απλώνονται σιωπηλά στους καμβάδες, αποκαλύπτοντας μια άγνωστη στους πολλούς καλλιτεχνική του πτυχή, τη ζωγραφική.
Γνωστός κυρίως ως μουσικός και συνθέτης, ο Κ.ΒΗΤΑ διατηρεί μια οργανική σχέση με τις εικαστικές τέχνες που μετρά δεκαετίες, ξεκινώντας από τις σπουδές του στη ζωγραφική και την ιστορία της τέχνης στη Μελβούρνη.
Περίπου είκοσι χρόνια μετά την πρώτη ατομική του έκθεση «Ηχητικά τοπία / Soundscapes»
στη Θεσσαλονίκη το 2005, ο δημιουργός επιστρέφει στην συμπρωτεύουσα από την 1η Οκτωβρίου 2026 έως τις 31 Ιανουαρίου 2027, με τη νέα του έκθεση με τίτλο «Μόνο η ακτογραμμή μένει», η οποία φιλοξενείται στο MOMUS-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στον χώρο Case Studio εντός της ΔΕΘ-HELEXPO, αποτελώντας παράλληλα την εναρκτήρια δράση των 61ων Δημητρίων του Δήμου Θεσσαλονίκης.
Το εικαστικό σύμπαν μιας συναισθηματικής γεωγραφίας
Η έκθεση περιλαμβάνει μια σειρά ζωγραφικών έργων της περιόδου 2019-2026 που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό με τίτλους όπως Χωρίς γωνία, Αδιέξοδο στο καλοκαίρι, Μέχρι να γυρίσεις και Το μπλε δέντρο να διαβάζονται σαν αυτόνομοι ποιητικοί στίχοι.
Με σαφείς αναφορές στον Συμβολισμό και τη ναΐφ ζωγραφική του 20ού αιώνα, ο Κ.ΒΗΤΑ χτίζει έναν ονειρικό κόσμο όπου τα φυσικά στοιχεία μετασχηματίζονται ελεύθερα.
Τα βουνά, τα δέντρα, ο ουρανός δεν αναφέρονται σε συγκεκριμένες γεωγραφικές τοποθεσίες, αλλά απλοποιούνται για να μεταδώσουν συναισθήματα όπως η απομόνωση, η αγωνία, η γαλήνη, η νοσταλγία ή ο φόβος του θανάτου. Μέσα σε αυτά τα τοπία, μοναχικές φιγούρες, εραστές, φίλοι και αδέλφια στέκονται ακίνητοι σε μια στιγμή άχρονη που τόσο ακαριαία μπορεί να μεταδώσει η ζωγραφική.
Η παλέτα του, γεμάτη από τόνους του ροζ, του πράσινου, του μπλε, του μοβ και της ώχρας, δεν υπακούει στην πιστότητα της φύσης, αλλά επιλέγεται με βάση την ονειρική της δομή και την συναισθηματική της φόρτιση. Σε αυτό το περιβάλλον, η ανθρώπινη μοναξιά συνυπάρχει με την προσδοκία ότι οι άνθρωποι κάποτε θα συναντηθούν, καλώντας τον θεατή να συμπληρώσει το νόημα με τη δική του εσωτερικότητα.
Η καλλιτεχνική διεύθυνση της έκθεσης ανήκει στη Θούλη Μισιρλόγλου, Καλλιτεχνική Διευθύντρια του MOMUS-Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, ενώ την επιμέλεια υπογράφει ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής του MOMUS, Θοδωρής Μάρκογλου.
Τα εγκαίνια πραγματοποιούνται την Πέμπτη 1 Οκτωβρίου 2026 και πλαισιώνονται από ένα γιορτινό Opening Party με DJ sets στον χώρο του μουσείου.
Από τις 21:00 έως τις 22:00 στα decks θα βρίσκεται ο ίδιος ο Κ.ΒΗΤΑ, ενώ τη σκυτάλη από τις 22:00 έως τις 23:00 θα πάρει ο DJ Ιάκωβος “Rudeboy” Κομνηνός.